3 августа 2017 года в Доме-музее Марины Цветаевой состоится открытие персональной выставки московского художника Натальи Родионовской – «Пошли мне сад…». Экспозиция приурочена к 125-летию со дня рождения Марины Цветаевой. В основу названия легли стихотворные строки «Сад», написанные в 1934 году.

 Живопись Натальи Родионовской – отражение мира природы и человека. Идея её произведений неосязаема. Точность в передаче чувств оборачивается неточностью в изображении предметного мира на полотне. На выставке будут представлены новые работы. Экспозиция «Пошли мне сад …» продемонстрирует виртуозное владение художника чувством цвета и света. Зритель услышит течение воды, увидит солнечные лучи, вдохнёт запах цветов.

 Наталья Родионовская – член Международной Федерации художников «ЮНЕСКО», Московского Союза Художников, Международного Художественного Фонда. Работы художника находятся в Городской Художественной галерее (г. Саров, Нижегородская область), в частных и корпоративных коллекциях в России, Германии, Франции, Голландии, США, Канаде, Испании и Японии. 

 В вернисаже прозвучат поэтические произведения Марины Цветаевой в исполнении актрисы Московского Нового драматического театра Наталии Маевой.

Открытие: 3 августа в 18.30.

Начало аккредитации: 3 августа в 18.00.

Выставка продлится до 14 августа.

Контакты для СМИ: Архипенкова Екатерина, тел.: +7 (916) 565-63-65.
Куратор: Салтовская Мария, тел.: +7 (963) 719-15-62.

E-mail: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра..

Место проведения: улица Арбат, д. 26-28 (перед Театром им. Е.Вахтангова).

Тематическое наполнение: историко-культурная топография Собачьей площадки.

Дата: 9-10 сентября 2017. Время работы сцены с 13:00 до 20:00.

Основные мероприятия: концертная программа; цикл лекций, кинопоказов, экскурсий; выставка.

Организаторы фестиваля: Департамент культуры города Москвы, ГБУК г. Москвы "Дом-музей Марины Цветаевой", при участии 
ГБУК г. Москвы "Мемориальный музей А.Н.Скрябина"

9-10 сентября 2017 года в рамках празднования Дня  Города,  на Арбате  (у Театра имени Евгения Вахтангова) пройдёт межмузейный фестиваль "Собачья площадка. Из истории арбатских переулков". Задача фестиваля увлекательно рассказать об одном из самых значимых районов Москвы – Арбате, его многовековой истории, меняющейся архитектуре, известных жителях и самой удивительной площади Москвы – Собачьей площадке. На городском плане 1818 года внутри арбатской застройки впервые появляется необычное название – "Собачья площадка". Тихая  площадь, спрятанная в арбатских переулках (между Серебряным, Большим Николопесковским, Борисоглебским и Кречетниковским), получила своё имя из-за придворных псарен, находившихся здесь в XVII веке.

В XIX веке на Собачьей площадке располагались дома Хомяковых, Тургеневых; здесь жил  историк  и знаменитый библиофил С.А.Соболевский. "Круг друзей Соболевского": А.С.Пушкин, Н.В.Гоголь, М.Ю.Лермонтов, Е.А. Баратынский, В.Ф. Одоевский и другие выдающиеся литераторы первой половины XIX столетия.

"Культура модернизма преемственно, со всем жаром таланта, любила Арбат", – писал журналист Влас Дорошевич. Марина Цветаева жила  в Борисоглебском переулке, композитор Александр Скрябин – в Большом Николопесковском; квартира Андрея Белого располагалась на Арбате.

Арбат был местом встреч поэтов, художников, музыкантов. Сергей Есенин читал в арбатском "литературном особняке" свою новую поэму "Пугачёв", в кафе "Арбатский подвал" часто ужинал с друзьями Владимир Маяковский, в ресторане "Прага" любил бывать Александр Блок, Сергей Рахманинов жил в Серебряном переулке, неподалёку находилась и квартира Константина Бальмонта (Большой Николопесковский переулок). А художник Василий Поленов написал в Спасопесковском переулке свою знаменитую картину «Московский дворик». О культурно-исторической топографии Собачьей площадки и её "героях сквозь века" расскажет выставка, куратором которой является историк Анна Эспарса. На выставке будут представлены материалы из фондов Музея архитектуры имени А.В.Щусева, Дома-музея Марины Цветаевой, Мемориального музея А.Н.Скрябина, Дома Гоголя, библиотеки "Дом А.Ф.Лосева", Государственного музея В.В.Маяковского, Государственного музея А.С.Пушкина, Московского мемориального музея С.А.Есенина, Мемориальный музей-квартира Ел.Ф.Гнесиной. Организатор выставки – Дом-музей Марины Цветаевой.

Фестиваль представит  богатую  культурную программу, которая включает в себя: пешеходные экскурсии, лекции знаменитых историков и литературоведов, творческие встречи с актёрами и писателями, концерты классической и джазовой музыки, презентацию книги "Что сегодня композиторы говорят о Скрябине".

Основными музыкальными хэдлайнерами вечера 9 сентября станет творческий союз российской группы "Feelin's" Геннадия Филина и известного итальянского вокалиста Boris Savoldelli. Большую часть выступления составит лучшее из международной программы:  "ЕсенинJazz". Вечер воскресенье завершится выступлением уникального джазового квинтета квинтета Алексея Беккера – Scriabin Jazz Illusion, на котором прозвучат произведения А.Н.Скрябина в формате современного акустического джазового ансамбля с импровизационным изложением музыки великого композитора-новатора.

Параллельная программа фестиваля будет проходить в Мемориальном музее А.Н.Скрябина и библиотеке "Дом А.Ф.Лосева". Завершится фестиваль в Доме-музее Марины Цветаевой премьерой программы "Поэт-сын гармонии", подготовленной специально для фестиваля Алисой Гребенщиковой совместно с группой Universal Music Band – в сопровождении живой музыки прозвучат произведения великих писателей и поэтов Серебряного века.

Вход на все мероприятий свободный.

В День города 2017 в Доме-музее Марины Цветаевой состоится концерт, приуроченный к открытию лектория "Музыка ее дома".

Выпускники и преподаватели РАМ им. Гнесиных и МГК им. П.И.Чайковского исполнят музыкальные произведения, звучавшие в семье Цветаевых в разное время: в Трёхпрудном переулке, в исполнении М.А.Мейн, и в Доме в Борисоглебском переулке.

Концерт в День города откроет лекторий "Музыка ее дома". Мероприятия в рамках музыкального лектория будут проходить в Доме-музее в сентябре-декабре 2017 года. Гости смогут услышать произведения Моцарта, Бетховена, Шопена, Шуберта, Грига, Шумана, Кюи, Чайковского, Рахманинова, Листа, Прокофьева, Шостаковича, Скрябина и других композиторов.

Марина Ивановна Цветаева обладала утонченным музыкальным вкусом и могла найти родственные своей душе мотивы в самых разнообразных жанрах от немецкого фольклора до французского шансона. Вместе с тем, сердце поэта было отдано классической музыке, любовь к которой формировалась у Цветаевой с детства. Бетховен, Шуман, Шуберт, Моцарт – «бессмертное духовное начало» поэтического творчества Цветаевой. Они и учителя, и источник вдохновения, и отдушина в трудную минуту. «Через страдание – к радости» – эти бетховенские слова декларировала как собственное жизненное кредо: «“Через страдание – к радости” – мое первое и последнее слово на земле – и на не земле!», – так описывает поэт свое восприятие последнего из титанов венской классической школы.

В эссе «Мать и музыка» мы находим описание «первого знакомства», так впечатлившего юную Марину: «Мать – залила нас музыкой. (Из этой Музыки, обернувшейся Лирикой, мы уже никогда не выплыли – на свет дня!). Мать – затопила нас как наводнение»; «От матери я унаследовала Музыку, Романтизм и Германию».

Детскими воспоминаниями объясняется и трепетное отношение к Фредерику Шопену, вальсы которого упоминает Марина Цветаева, рисуя в стихах романтический портрет своей польской бабушки.

Не могла остаться равнодушной Цветаева и к виртуозу Никколо Паганини, мастерство которого она ценила наравне с цыганской страстью и неповторимой напевностью испанского скрипача Пабло де Сарасате.

Что касается музыкального творчества соотечественников, то Марина Ивановна отдавала предпочтение своим современникам: Сергею Рахманинову, Александру Скрябину, Сергею Прокофьеву, Игорю Стравинскому, Дмитрию Шостаковичу. Их имена встречаются в цветаевской прозе и зачастую символично обыгрываются в поэтических произведениях.

Тел.: +7 (495) 695 35 43