В Москву из Санкт-Петербурга переехало собрание Екатерининского корпуса дворца Монплезир Государственного музея-заповедника «Петергоф». Рассказываем, как подготовиться к встрече с прекрасным.
С балтийских берегов в царицынский Большой дворец перенесено более 750 экспонатов эпохи Александра I — мебель, фарфор, живопись. Здесь их можно будет увидеть, пока в здании Екатерининского корпуса проходит реставрация. Почему для экспозиции было выбран именно музей-заповедник «Царицыно» и на что нужно обратить внимание в первую очередь — в нашем материале.
Про фарфор
Парадный зал — единственное пространство выставки, в котором главенствующая роль принадлежит не мебели. При Александре I в обиход аристократии вошел новый гастрономический распорядок дня: в отличие от екатерининской эпохи званый ужин стал важнее обеда, а число перемен блюд уменьшилось с восьми до четырех. В первую перемену на стол ставились супы с горячими и холодным закусками, во вторую — мясо или рыба, в третью — салаты и овощные блюда. Десерт подавали на изысканной фарфоровой и стеклянной посуде. Возможно, лучший фарфоровый сервиз александровского ампира, созданный на Императорском фарфоровом заводе в первой трети XIX века, представлен на выставке.
Первоначально этот шедевр был известен под именем «Десертный сервиз с изображением на оном российских костюмов», но со временем громоздкое название сократилось до «Гурьевского» по фамилии непосредственного заказчика — управляющего Кабинетом Его Императорского Величества графа Гурьева.
Сервиз на 50 персон был сделан в единственном экземпляре. В каком-то смысле он был парафразом французского «Олимпийского сервиза», который был подарен Александру I Наполеоном в память о заключении Тильзитского мира. Но если мастера Севрской мануфактуры воспевали в своем сервизе олимпийских богов, то в «Гурьевском» на первом плане оказался российский народ.
На тарелках, чашках и соусниках воспроизведены жанровые сцены с рабочим людом Петербурга различных профессий, а также этнографически выверенные изображения представителей народностей, населявших Россию. Не менее эффектной частью сервиза являются подставки для посуды в виде статуэток юношей и девушек в национальных костюмах, исполненные известным скульптором Степаном Пименовым.
Также на столе парадного зала представлен хрустальный «Гранный» сервиз. Он был заказан в 1800 году Павлом I на стекольном заводе в Уотерфорде (Ирландия), но добрался до России уже после убийства императора. Кроме того, на выставке демонстрируются предметы из шести парадных сервизов, созданных в конце XVIII — начале XIX века, — «Кабинетского», «Бабигонского», «Ропшинского», «Охотничьего», а также отдельные предметы из приданого сестер Александра I — великих княжон Александры Павловны и Елены Павловны.
Про живопись
Кроме фарфора и стекла, в парадном зале можно увидеть два величественных ростовых изображения из исторической петергофской коллекции. На этих портретах, размещенных друг напротив друга, запечатлены царственные бабушка и внук — Екатерина II и Александр I.
«Портрет императрицы Екатерины II с аллегорическими фигурами Крепости и Истины» представлен в копии неизвестного художника, которая по времени написания близка к оригиналу 1793 года Иоганна Баптиста Лампи-старшего. Австрийский живописец изобразил Екатерину в золотистой мантии с горностаевой оторочкой поверх платья с васильками и кружевным воротником. На ее голове малая корона и диадема, костюм украшен тремя орденскими лентами: голубой — святого Андрея Первозванного, черно-оранжевой — святого Георгия и красно-черной — святого Владимира.
Портрет перенасыщен деталями, которые можно расшифровывать бесконечно: тут есть и две античные фигуры на заднем плане, и профиль Петра I рядом с грифоном, на который Екатерина указывает рукой, и бронзовый лев у подножия царского трона, и архитектурные элементы.
«Портрет императора Александра I» кисти английского художника Джорджа Доу, написанный в 1823 году, показывает перемены, произошедшие с парадным портретом с екатерининских времен. Кроме фигуры императора, одетого в темно-зеленый вицмундир Кавалергардского полка, на нем практически нечего разглядывать. Здесь нет сложных драпировок и аллегорий, а единственная деталь, подчеркивающая вклад монарха в историю, — награды на его груди. На портрете изображены звезда ордена Святого Андрея Первозванного, соединенная с английским орденом Подвязки и шведским орденом Меча, и колодка из семи медалей и крестов России, Австрии, Пруссии и Швеции, которыми русский царь был награжден после победы в войне 1812 года и успеха заграничного похода 1813–1814 годов.
Всего из Петергофа привезли 18 живописных работ. Кроме нескольких портретов особ императорской крови, на выставке представлены пара картин на мифологические сюжеты и несколько пейзажей.
Про медальоны Федора Толстого
В иерархии интерьеров эпохи ампира особую роль занимал кабинет — место, в котором каждому уважающему себя аристократу предписывалось заниматься самосовершенствованием. Непременными атрибутами кабинета были письменные принадлежности и стол, книжный шкаф, бюсты великих людей. На выставке представлены напоминающие о «грозе двенадцатого года» бронзовые бюсты Наполеона и Александра I, пресс-папье, сделанное из ядер, подобранных на Бородинском поле, статуэтки ополченца и казака.
Над столом висят два медных медальона: слева — «Сражение при высотах Катцбахских», справа — «Бегство Наполеона за Неман» графа Федора Петровича Толстого, который предпочел искусство военной карьере. Толстой создал целую серию из двух десятков медальонов, посвященных главным событиям Отечественной войны и заграничных походов русской армии. В качестве аллегории русского воинства он использовал изображение средневекового воина-богатыря, что было внове. Граф работал над барельефами более 20 лет, и в итоге они принесли ему международное признание. Эти шедевры медальерного искусства многократно тиражировались в различных материалах и техниках. На выставке также представлены восемь медальонов Толстого в гипсе и несколько изображений на медалях.
Материал был подготовлен редакцией МОСГОРТУРа и впервые опубликован на Mos.ru
Не забывайте подписываться на наш канал и группы в Facebook и ВКонтакте, чтобы всегда быть в курсе лучших событий в московских музеях!
