В повести Н.В. Гоголя «Портрет» описана совершенная картина, над которой художник работал много лет, посвятив всю жизнь искусству: «Почти невозможно было выразить той необыкновенной тишины, которою невольно были объяты все, вперившие глаза на картину, — ни шелеста, ни звука; а картина между тем ежеминутно казалась выше и выше; светлей и чудесней отделялась от всего и вся превратилась наконец в один миг…».
В цикле лекций слушатели смогут познакомиться с историей европейского искусства от античности до XX века и проследить, как искусство преображало жизнь, увидеть, что смена стилей была не только сменой художественных форм, но выражением самых сокровенных и самых главных устремлений эпохи. Каждая лекция цикла будет самостоятельной историей, но вместе они научат по-новому видеть искусство и архитектуру разных времён и стран.
Конец XV и первые десятилетия XVI века принято называть «Высоким Возрождением». В XVI веке в культуре Возрождения наступает кризис и рождается «маньеризм». Название этого течения в искусстве происходит от итальянского слова maniera — «манера», «приём», «художественный почерк».
Художники-маньеристы не только подражали художественной манере своих великих предшественников, но и стремились создать свой собственный стиль.
Эта лекция познакомит слушателей с творчеством художников-маньеристов: Франческо Пармиджанино, Якопо Понтормо, Джованни Баттиста Нальдини, Джорджо Вазари, Джулио Романо, Джузеппе Арчимбольдо, Бронзино, Россо Фьорентино, Франческо Сальвиати.
Также на ней можно будет узнать:
— когда произошёл переход от Возрождения к маньеризму;
— как научные открытия XV–XVI веков, а также социальные изменения, перевернули мировоззрение европейцев и повлияли на искусство;
— почему в произведениях мастеров Высокого Возрождения преобладают гармоничные и светлые образы, а у маньеристов — трагические;
— наконец, что такое «маньеризм» в широком смысле, какие принципы этого стиля можно найти в произведениях XIX и даже XX веков.
